भारतीय शास्त्रीय नृत्य या शास्त्री देवेश हिंदू संगीत थिएटर शैलियों में निहित विभिन्न प्रदर्शन कलाओं के लिए एक छत्र शब्द है, जिसका सिद्धांत और व्यवहार संस्कृत पाठ नाट्य शास्त्र में खोजा जा सकता है। स्रोत और विद्वान के आधार पर शास्त्रीय नृत्यों की संख्या आठ से अधिक होती है। संगीत नाटक अकादमी आठ को मान्यता देती है - भरतनाट्यम, कथक, कुचिपुड़ी, ओडिसी, कथकली, सत्त्रिया, मणिपुरी और मोहिनीअट्टम। [8] ड्रिड विलियम्स जैसे विद्वानों ने छऊ, यक्षगान और भागवत मेला को सूची में जोड़ा है। इसके अतिरिक्त, भारतीय संस्कृति मंत्रालय ने अपनी शास्त्रीय सूची में छऊ को शामिल किया है। ये नृत्य परंपरागत रूप से क्षेत्रीय हैं। उनमें हिंदी, मलयालम, मैतेई (मणिपुरी), संस्कृत, तमिल, उड़िया, तेलुगु, या किसी अन्य भारतीय भाषा में रचनाएँ शामिल हैं और वे शैलियों, वेशभूषा और अभिव्यक्ति की विविधता में मूल विचारों की एकता का प्रतिनिधित्व करते हैं। वर्तमान में, भारत में 9 आधिकारिक शास्त्रीय नृत्य हैं।
भारतीय शास्त्रीय नृत्य भारत में लगभग 200 ईसा पूर्व शुरू हुआ। भारत में लोग भारत में कला को पसंद करते थे इसलिए उन्होंने नृत्य को अपनी संस्कृति में विकसित किया, और वे शादियों और दिवाली जैसे किसी भी कार्यक्रम में नृत्य करेंगे। भारतीय शास्त्रीय नृत्य भारतीय संस्कृति में लोगों के लिए एक बहुत ही हर्षित और उत्सव की बात है। भारतीय शास्त्रीय नृत्य की शैली बहुत जीवंत और प्रेरक है। यह नृत्य की एक शैली है जो देवताओं के साथ संवाद की तरह है। भारतीय शास्त्रीय नृत्य आमतौर पर त्योहारों और सांस्कृतिक कार्यक्रमों में होता है। इस प्रकार का नृत्य करने वाले नर्तक आमतौर पर एक पेशेवर नर्तक होते हैं जिन्होंने भारतीय शास्त्रीय नृत्य की उस विशिष्ट शैली में बहुत अभ्यास किया है। भारतीय शास्त्रीय नृत्य में पेशेवर नर्तक आमतौर पर बजने वाले गीत या ध्वनि की ताल पर नृत्य करते हैं। वे अपने शरीर को संगीत की लय में ले जाते हैं और वे बहते हैं। वे आंदोलन और समन्वय आमतौर पर जो भी ध्वनि या गीत सुन रहे हैं, उसके साथ तालमेल बिठाते हैं। नर्तक उस चरित्र की भूमिका लेता है जिसे वे गीत या ध्वनि में सुनते हैं और कहानी और दर्शकों के साथ भावनात्मक रूप से जुड़ जाते हैं।
जब नर्तक शास्त्रीय भारतीय नृत्य करते हैं तो वे पारंपरिक कपड़े पहनते हैं। वे साड़ी, लहंगा और कुर्ता (पारंपरिक भारतीय परिधान) पहनती हैं। आमतौर पर भारतीय शास्त्रीय नृत्य करने वाली महिलाएं होती हैं। पोशाक में एक सुंदर पैटर्न के साथ एक लंबी रंगीन सामग्री होती है, जो उसके शरीर के चारों ओर लिपटी होती है, वह आमतौर पर हार, हाथ के कंगन और पैर के कंगन जैसे बहुत सारे आभूषण पहनती है, महिला भी एक सिर सजावटी टुकड़ा पहनती है, उसके पास आमतौर पर बहुत सारे आभूषण होते हैं। उसे जीवंत दिखने और भीड़ से ध्यान आकर्षित करने के लिए मेकअप लगाया जाता है, और उसका पहनावा आमतौर पर हाथ से बनाया जाता है। पोशाक में एक विशेष डिजाइन होगा जिसमें पोशाक से जुड़ी कई मोती और अन्य शानदार डिजाइन वाली चीजें शामिल होंगी। मादा फुट शेकर पहनती है जो नृत्य करते समय बजती है।
नाट्य शास्त्र भारत के शास्त्रीय नृत्यों के लिए मूलभूत ग्रंथ है, और इस पाठ का श्रेय प्राचीन विद्वान भरत मुनि को दिया जाता है। इसका पहला पूर्ण संकलन 200 ईसा पूर्व और 200 सीई के बीच का है, लेकिन अनुमान 500 ईसा पूर्व और 500 सीई के बीच भिन्न हैं। नाट्य शास्त्र पाठ के सबसे अधिक अध्ययन किए गए संस्करण में 36 अध्यायों में संरचित लगभग 6000 छंद हैं। पाठ, नतालिया लिडोवा का कहना है, तांडव नृत्य (शिव) के सिद्धांत, रस के सिद्धांत, भाव, अभिव्यक्ति, इशारों, अभिनय तकनीकों का वर्णन करता है। बुनियादी सीढ़ियाँ, खड़ी मुद्राएँ - ये सभी भारतीय शास्त्रीय नृत्यों का हिस्सा हैं। नृत्य और प्रदर्शन कला, इस प्राचीन पाठ को बताती है, आध्यात्मिक विचारों, गुणों और शास्त्रों के सार की अभिव्यक्ति का एक रूप है। [
प्रदर्शन कला और संस्कृति
जबकि नाट्य शास्त्र हिंदू परंपरा में सम्मानित प्राचीन पाठ है, कई अन्य प्राचीन और मध्यकालीन संस्कृत नृत्य-नाटक से संबंधित ग्रंथ हैं जो अभिनय दर्पण, अभिनव भारती, नाट्य जैसे प्रदर्शन कलाओं के शास्त्रीय प्रदर्शनों पर आगे चर्चा और विस्तार करते हैं। दर्पण, भव प्रकाश और कई अन्य। शब्द "शास्त्रीय" (संस्कृत: "शास्त्रीय") प्राचीन भारतीय शास्त्र-आधारित प्रदर्शन कलाओं को दर्शाता है।
पाठ नाट्य शास्त्र धार्मिक कलाओं को मार्गी, या "आध्यात्मिक पारंपरिक पथ" के रूप में वर्णित करता है जो आत्मा को मुक्त करता है, जबकि लोक मनोरंजन को देसी या "क्षेत्रीय लोकप्रिय अभ्यास" कहा जाता है।
भारतीय शास्त्रीय नृत्यों को पारंपरिक रूप से वैष्णववाद, शैववाद, शक्तिवाद, पैन-हिंदू महाकाव्यों और वैदिक साहित्य से संबंधित धार्मिक प्रदर्शन कला के एक अभिव्यंजक नाटक-नृत्य के रूप में प्रदर्शित किया जाता है, या एक लोक मनोरंजन जिसमें संस्कृत या क्षेत्रीय भाषा के नाटकों से कहानी-कथन शामिल है। . एक धार्मिक कला के रूप में, वे या तो एक हिंदू मंदिर के गर्भगृह के अंदर या उसके पास प्रदर्शित की जाती हैं। लोक मनोरंजन मंदिर के मैदान या किसी मेले के मैदान में भी किया जा सकता है, आमतौर पर कलाकारों की यात्रा मंडली द्वारा ग्रामीण सेटिंग में; वैकल्पिक रूप से, उन्हें त्योहारों के दौरान शाही दरबारों या सार्वजनिक चौकों के हॉल के अंदर प्रदर्शित किया गया है।
हालाँकि, कथक, मणिपुरी और छऊ के मामले में ऐसा नहीं है क्योंकि इसकी अपनी विशिष्टता है। कत्थक का प्रदर्शन मस्जिदों के प्रांगण में भी किया जा सकता है और इसमें मुस्लिम तत्व होते हैं जबकि मणिपुरी में हुयेन लैंग्लोन शैली होती है जो युद्ध पर केंद्रित होती है। मणिपुरी की तरह, छऊ में भी युद्ध के तत्व थे।
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